Afinamos el violín

Cómo afinar un Violín o Cello

PARTE 1
https://www.youtube.com/watch?v=69MDWmyrU-M&feature=youtu.be

PARTE 2
https://youtu.be/idfwohZbTmo

PARTE 3
https://youtu.be/Kc52ufe45Go

Partituras para violín

Violinisto I Folclore para violín
https://drive.google.com/file/d/1_sRNAAYvHixASd3C9NzC7n-_0Yy8MFU2/view?usp=sharing

Hunter's Chorus
https://drive.google.com/file/d/19jj_KwwLYw36ieM3JXJlWo23lDDyyB7s/view?usp=sharing

Menuet Beethoven
https://drive.google.com/file/d/1pZiKFuDLrwUFSAnoqCoCJ-QFRA8iIW95/view?usp=sharing

Dúo Mazas
https://drive.google.com/file/d/1F_n4voPU0cDnN-2MKxJTODHtuq8hgtop/view?usp=sharing

Dúo Hohmann Nº 92
https://drive.google.com/file/d/1bDbOqfmB5kEExiiXwEXES_dZjO0YUeGF/view?usp=sharing

Dúo Hohmann Nº 99
https://drive.google.com/file/d/1YMH__8oKj6VNH03J5iRAY3-cSIwngjCJ/view?usp=sharing

Dúo Hohmann Nº 107
https://drive.google.com/file/d/1LRoMwfIcRk7C6LUMI4ziY7RlB8izsbVG/view?usp=sharing

Método Suzuki Violín Parte 1
https://drive.google.com/file/d/1oRZ9rpnE9Z5gOFDc7MapB4FGi0WPWy2P/view?usp=sharing

Método Suzuki Violín Parte 2
https://drive.google.com/file/d/1sbjVjG5g2FJ81QiACoVRm2xrvZxYR7WF/view?usp=sharing

Método SUZUKI Parte 1

Método Suzuki Parte 1 Nº 17
https://drive.google.com/file/d/1LBhfGFmgi1PiZYWWqwXvM5OuDaDRoS_s/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 1 Nº 16
https://drive.google.com/file/d/1nMyFPdHL_VnwQKbA0W44vrQOlpXkLrRc/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 1 Nº 15
https://drive.google.com/file/d/1IeAV0G7Xp6TKwnbtlhyp2yx8xpqq2zKU/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 1 Nº 14
https://drive.google.com/file/d/1xTGSjzlE19YuzP1xTVfLqRSk2NX7bmfQ/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 1 Nº 13
https://drive.google.com/file/d/12mB6T_sdDMb0DkBZyxDipit6Oz-Yx4UM/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 1 Nº 12
https://drive.google.com/file/d/1arzFvjIpsM6hd6za6RfE9_2nLlsewXr3/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 1 Nº 11
https://drive.google.com/file/d/1-WFZLYW1VJPai35lrzGA7FxenqDVmCCH/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 1 Nº 10
https://drive.google.com/file/d/1XuMzQRKr5esfwCkoq3845-gNIHMoYYXV/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 1 Nº 9
https://drive.google.com/file/d/13bbSArrqCOGezrS7CekXB5F5Eu5mR4zU/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 1 Nº 8
https://drive.google.com/file/d/1G3rtHG3g1Dw4Akz7uyagcut_mstxM7VT/view?usp=sharing

Métoso Suzuki Parte 1 Nº 7
https://drive.google.com/file/d/18Flw2DhNavw_bp2ncYeIwoODMDc0OghC/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 1 Nº 6
https://drive.google.com/file/d/14udPwy3QvAvxei1wCZ-ky1p3TwcQjuDC/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 1 Nº 5
https://drive.google.com/file/d/1oJy4v7v_8hqVjOczSNOC4qJAJKQwW1n7/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 1 Nº 4
https://drive.google.com/file/d/1_qSWWdO2SpQJH0-RloQyZxi6mcS50PQ1/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 1 Nº 3
https://drive.google.com/file/d/1CbqAoZuq7oG_0vPR_0TUQvm0bZ4Y8cVC/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 1 Nº 2
https://drive.google.com/file/d/1PVA4QkxUDoyRH66zOTZ0vX_JqKEF-aJL/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 1 Nº 1
https://drive.google.com/file/d/1aw50cmV3oLgDJ1coka0QRfxf3S_hJt8J/view?usp=sharing

Método SUZUKI Parte 2

Método Suzuki Parte 2 Nº 12
https://drive.google.com/file/d/1aQCW7iFBe2BjLLHZZAH_ChljvH0ytKus/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 2 Nº 11
https://drive.google.com/file/d/1Wgt-bgOafoPyjDJfXpu3u-b-yfLwt2CC/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 2 Nº 10
https://drive.google.com/file/d/1b9AnTSunEYdhM2qSn8-zLYkdUMaFP8Z2/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 2 Nº 9
https://drive.google.com/file/d/1MYspmkLyuFoY7zywWkeYo4m4B9ua2Wi8/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 2 Nº 8
https://drive.google.com/file/d/1V3MKgbM6AG-W9xBnLvHAuJUolhIpEVMy/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 2 Nº 7
https://drive.google.com/file/d/1vBW9MSFfQ6WKGCO7mtKCeYscfA29Yi96/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 2 Nº 6
https://drive.google.com/file/d/1ePno-7PhgxUAiaoeD-_pc06GQjsymIn8/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 2 Nº 5
https://drive.google.com/file/d/1OEf9cimtuCxUZluZLc08YN3H7heNEXY0/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 2 Nº 4
https://drive.google.com/file/d/1_m2XAGaQHnzBtb7gsqAzscux4C4Yyh2_/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 2 Nº 3
https://drive.google.com/file/d/1Up1X1lhnbCksH4S7Ln1qqGFgCnW1nYon/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 2 Nº 2
https://drive.google.com/file/d/1Qo8eQpawQYLLQ1hrwvdAz-fK-QNaYHEv/view?usp=sharing

Método Suzuki Parte 2 Nº 1
https://drive.google.com/file/d/1Upv9ldOLWMiky85VdX9IuiqsWw7ineup/view?usp=sharing

Hola a todos!!!

Hola! guitarristas...

MENSAJE DE LA PROFESORA LORENA

GUITARRISTAS:
Hola! Espero que estén muy bien y compartiendo sus actividades diarias con sus familias, en este
momento donde debemos quedarnos en casa para cuidar nuestra salud.
El año pasado, que fue el primer año en que funcionó la Cátedra de guitarra por ser un cargo de
creación y aprendimos muchas cosas. A los chicos y chicas que este año hacen su segundo año
en la escuela les pido que toquen la guitarra un ratito todos los días para no perder la técnica, la
motricidad fina que hemos logrado con la digitación de ambas manos, la memoria, y las canciones
que aprendimos.
Su práctica diaria puede ser así:
 Ejercicios con la mano derecha sobre las cuerdas al aire, repitiendo varias veces con índice
y medio sobre cada cuerda.
 Ejercicios para la mano izquierda, practicando la escala cromática.
 Tocar las canciones del libro que aprendieron
 Practicar los acordes de acompañamiento y los ritmos que aprendimos.
 Sacar canciones “de oído” que les gusten. Con el profesor Ricardo, en Lenguaje Musical,
han ejercitado muchísimo la Audiopercetiva y les propongo seguir haciéndolo con su
guitarra.
A los alumnos nuevos, les pido que miren el material de la escuela de música que hay en este blog,
el material de guitarra que iremos ampliando día a día y también aquel que tenga la posibilidad de
imprimir las primeras páginas el libro de “Irma Constanzo” (que está publicado en este blog) lo
haga. Dejen mensajitos para ir conociéndonos y saber si cuentan con guitarra en sus casas como
para ir practicando algunos ejercicios que les voy a dar.
Espero verlos pronto! Cariños y abrazos musicales. Lorena.

Cuántos guitarristas 2019

Lorena Mazzitelli

Lorena Mazzitelli, Profesora de Guitarra.

Estudié en el Conservatorio de Música “Carlos López Buchardo” que hoy forma para de la
UNA (Universidad de las Artes) de C.A.B.A.
Terminé la Carrera de Música, en el año 1991, cuando tenía 21 años de edad y me dieron
el título de “Prof. Nacional de Música, esp. Guitarra”.
También durante los últimos años de mi cursada comencé el estudio del Violín en la
misma casa de estudios, pero no llegué a finalizarlo.
Mis maestros (a quienes recuerdo con mucho afecto porque supieron transmitirme el
amor por la música y me enseñaron con gran calidez humana) fueron: Jorge Martínez
Zárate (Guitarra) y Alberto Varady (Violín).
Como guitarrista participé en un cuarteto de guitarra, que tocó en algunos centros
culturales y museos de la ciudad de buenos Aires.
Como violinista toqué en la Orquesta Juvenil Lib. San Martín, en la Orquesta del Club
Ciudad de Buenos Aires y en otras vocacionales.
Trabajo desde hace 29 años en Jardines, Escuelas Primarias y Especiales del GCBA.
Actualmente me desempeño como Prof. De Guitarra (interina) en la Escuela de Música
Nro 14/20 y en la Escuela de Ed. Especial y Formación Laboral N°6/18 como maestra
especial de música.
Paralelamente, me encuentro en un proyecto musical independiente, llamado BolEros e
intentando aprender otros instrumentos de cuerda: el charango y el requinto, para
ampliar mi panorama sobre los instrumentos de cuerda.

escalas mayores para los valientes!!!

Para mirar....

Ritmos básicos que tienes que aprender antes de estudiar música

Cuerdas al aire y Digitación primera posición

Y la digitación de la primera posición, recordando que 0 son las cuerdas al aire ;)

Violinistas: Mensaje del Profesor Pablo

Hola chicxs de la cátedra de violín!! 
En la sección de Etiquetas, en la página de inicio del blog y yendo abajo a la derecha pueden hacer click en violín y encontrarán muchos materiales para trabajar.
Allí pueden descargar los libros con los que trabajamos, partituras y otras informaciones importantes.
Recomendación para la 2°da y 3° er etapa: lecturas del libro 1,
Para la 4°ta etapa en adelante el libro 2.
Saludos!! Pablo

Clarinetistas: Mensaje del Profesor César

Queridos chicos:

Espero estén muy bien cuidándose en familia. 

Les dejo algunas indicaciones para que vayan repasando hasta que podamos volver a vernos.

Para los de segunda etapa, repasen lo que hicimos a fin del año pasado y vean la recreación de la página 19 del libro ABC "Canto per ma mio" prestando atención a los diferentes valoras que aparecen: Blancas negras y corcheas.

Tercera etapa, como hace mas tiempo que estamos trabajando pueden empezar a leer un libro nuevo (Magnani) que será todo un desafío pero que bien hecho nos hará tocar mucho mejor. Vamos a empezar por la pagina 16 "El Legato" prestando mucha atención a cada comienzo de ligadura para con la punta de la lengua tocar la punta de la caña como si estuviéramos diciendo "Tu".
Los libros los pueden descargar de la sección Clarinete en las Etiquetas, abajo a la derecha en la página de inicio del Blog.

Estamos en contacto y recuerden que nosotros fuimos pioneros en el el lavado de las manos "siempre nos lavamos antes de empezar a tocar"

Los extraño

César

El ABC de un Clarinetista Dangain

https://drive.google.com/file/d/1laUtsgEwu3Hg0CRc8AiK_LnncvlqiD0k/view?usp=sharing

Método Completo de Clarinete Magnani

descargarhttps://drive.google.com/file/d/1wfXZ7ZzREQg5T_dkikXboevUlr-c93_I/view?usp=sharing

Ave María Gounod 1º Clarinete

descargarhttps://drive.google.com/file/d/1XNfOkn3VHJ7JIr3wAFMff8Afy00LFr11/view?usp=sharing

Ave María Gounod 2º Clarinete

descargarhttps://drive.google.com/file/d/1t96G_2aYznwwCuwPUnzDpJ-BSvtd1aeo/view?usp=sharing

Ave María Gounod 3º Clarinete

descargarhttps://drive.google.com/file/d/1J7U1X5Kz26Pp4CDTiMRZsHU7DXMtYDLa/view?usp=sharing

Ave María Gounod 4º Clarinete

descargarhttps://drive.google.com/file/d/1SrfaWf3-uFFc6YRTjRF5ZrnSdzabytY1/view?usp=sharing

Ave María Verdi

descargarhttps://drive.google.com/file/d/16ObnTIb9j6ub0PfL15hcdHSszE4IJ-_9/view?usp=sharing

Bridal Chorus Wagner

descargarhttps://drive.google.com/file/d/10lhHS3dULPf1euUOWHxf5KXyTqXS-ZyI/view?usp=sharing

Chant Sans Paroles Tchaikovsky

descargarhttps://drive.google.com/file/d/1Qqxh8SGRvvwFsHJs9SNtu9wAimRI00UK/view?usp=sharing

La Cumparsita

descargarhttps://drive.google.com/file/d/1GxW1JqrE6ZI5aCFVb2cX-8Izwc6sTLOg/view?usp=sharing

Largo de Xerxes Haendel

descargarhttps://drive.google.com/file/d/1YqzALocnsgnwuhUSTKbLTpX07emfXq7L/view?usp=sharing

Marcha Turca Beethoven

descargarhttps://drive.google.com/file/d/1aD-n53WecUqet7Fs4FdkZ6anpx7IVU8s/view?usp=sharing

Preludio Op 28 Nº 6 Chopin

descargarhttps://drive.google.com/file/d/1LrtRjQ4isjP3xIeRXtv70OywC-BhGbs3/view?usp=sharing

Sonatina Clementi

descargarhttps://drive.google.com/file/d/1bZIT9z3DBvKTQVAuNm3uoBZFNWUpahd3/view?usp=sharing

Super Flumina Babilonys Palestrina

descargarhttps://drive.google.com/file/d/1ng-PAxBrdx6uIbMPsOqPH5jyRnQzW9vf/view?usp=sharing

Células Rítmicas Básicas 2

Células Rítmicas Básicas I

Violoncello: Toma del Arco y Balance

El Carnaval de los Animales

descargarhttps://www.youtube.com/watch?v=JAko7Q7vaqw

En 1886 Camilo Saint-Saëns escribió obra instrumental muy divertida en la que quiso que aparecieran muchos animales: leones, elefantes, gallinas, tortugas, canguros, asnos, cisnes,  peces y varios más. Planeó la música como broma para un día de carnaval, así que comprobarán que tiene música muy alegre con toques de buen humor. Cada animal o animales tiene asignado un instrumento musical. Son 14 pequeños fragmentos dedicado cada uno de ellos a un animal distinto. Todos los ínstrumentos suenan juntos en la última parte.

Esta obra es interpretada por 11 músicos que tocan los siguientes instrumentos:

§  Flauta / Flautín

§  Clarinete

§  Armónica de cristal

§  Xilófono

§  2 pianos

§  2 violines

§  Viola

§  Violonchelo

§  Contrabajo

Si hacés click sobre el nombre del animal te lleva directamente a esa parte.

1.      Introducción y marcha real del león.

2.      Gallinas y gallos

3.      Asnos salvajes

4.      Tortugas

5.      El elefante

6.      Canguros

7.      Acuario

8.      Personajes con largas orejas

9.      El cucú en el fondo del bosque

10.  Aviario

11.  Pianistas

12.  Fósiles

13.  El cisne

14.  Final

Pedro y el Lobo

descargarhttps://www.youtube.com/watch?v=nqFgb0JjvZ4

Pedro y el lobo es una composición sinfónica de Serguéi Prokófiev (Op. 67) escrita en 1936. La obra de Prokófiev es una historia para niños, con música y texto adaptado por él, con un narrador acompañado por la orquesta.

En 1935, Natalya Sats y el teatro central infantil de Moscú encargaron a Sergei Prokofiev una nueva sinfonía musical para niños. Se intentaba cultivar el gusto musical en los niños desde los primeros años de escuela.​ Intrigado por la invitación, Prokofiev completó Pedro y el lobo en cuatro días. El estreno se produjo el 2 de mayo de 1936. 

Pedro y el lobo está escrita para una flauta, un oboe, un clarinete en la, un fagot, tres trompas en mi, un timbal y cuerdas para la alegoría de los personajes principales, y un acompañamiento de trompeta en si bemol, trombón, triángulo, pandereta, platillos, castañuelas, tambor de caja, y bombo en la orquestación.

Cada personaje de la historia tiene asignado un instrumento y un tema musical:

·         Pedro: instrumentos de cuerda: violin, violas, violonchelos y contrabajo

·         Abuelo: fagot

·         Pájaro: flauta travesera

·         Pato o Ganso: oboe

·         Gato: clarinete

·         El Lobo: 3 trompas

·         Cazadores: timbales y el bombo.

Argumento

Pedro, un joven pionero soviético, vive con su abuelo, que es leñador, en una casa en un claro del bosque. Un día Pedro sale de casa, dejando abierta la puerta del jardín, y se hace amigo de un pájaro. Un pato ve la puerta abierta y decide salir a nadar al estanque cercano. El pájaro y el pato empiezan a discutir: «¿qué clase de ave eres tú que no puedes volar?», a lo que el pato replica: «¿Qué clase de ave eres tú que no puedes nadar?». Entonces el gato de Pedro sale sigiloso intentando atrapar a las aves y Pedro les aconseja que se pongan a salvo, el pájaro vuela a un árbol y el pato nada al centro del estanque.

Entonces llega el abuelo y regaña a Pedro por estar en el prado, y le dice que afuera le puede atrapar el lobo del bosque. Pedro responde diciendo que no tiene miedo, que es muy valiente y puede atrapar al lobo. El abuelo lo mete en la casa de la oreja y cierra la puerta. Poco después en efecto aparece un enorme lobo, el gato se pone a salvo en un árbol, pero el lobo atrapa al pato y se lo come. Pedro presencia la escena mirando a través de una ranura de la puerta.

Pedro se engancha a una cuerda y salta el muro del jardín, y se encarama a la rama de un árbol. Le pide al pájaro que vuele alrededor del lobo para distraerlo, mientras él desde la rama prepara un nudo corredizo, baja la cuerda y consigue enlazar al lobo por la cola. El lobo trata de liberarse pero Pedro tira con todas sus fuerzas y logra atar la cuerda al árbol. En esto llegan tres cazadores que venían rastreando al lobo y se preparan para dispararle. Pero Pedro les convence para que le ayuden a llevarlo vivo al zoológico. Y todos emprenden un desfile triunfal hacia el zoo, celebrando felices el fin del terror. Al final se puede incluso oír al pato en el interior de la barriga del lobo pues se lo había tragado sin morderlo.

GUITARRISTAS

Acá va el libro de Irma Constanzo para los jóvenes estudiantes.
Mirenlo e impriman las lecciones que necesitan:
Profesora Lorena

https://drive.google.com/file/d/1tMLLO29JYuLgDS-jx2EWEdn-ughFRToM/view?usp=drivesdk

Música de Cámara

La materia Conjunto de Cámara toma su nombre de la Música de Cámara, aquella compuesta para un reducido grupo de instrumentos (dos o más), en contraposición a la música de Orquesta, en la que participa una enorme cantidad de músicos. Esta denominación proviene de los recintos en los que tocaban pequeños grupos de músicos durante la Edad Media y el Renacimiento. A esas habitaciones, no muy grandes, se les llamaba cámara.

Es una actividad en la que se interpreta música en grupos reducidos.Allí se produce la integración y profundización de conocimientos de distintas áreas del estudiante como lenguaje musical, audioperceptiva y ejecución instrumental. Es un espacio en el cual se ponen en juego aspectos específicamente musicales( fraseo,  formas musicales,  planos,  equilibrio sonoro),  como así también habilidades comunicativas y sociales,  la actitud colaborativa y la responsabilidad individual  necesarias para el logro de objetivos grupales.

GUITARRA

PARTES DE LA GUITARRA

                                                                       

1. Clavijas: Pieza cilíndrica que se amarra a la cuerda. Posee una oreja que le permite poner los dedos y darle vueltas.  para poder aumentar o disminuir la tensión de cada cuerda cuerda.
2. Clavijero: Pieza de madera o metal situada en la parte inicial del mástil, también aloja a las clavijas.
3. Cejuela ó Cejilla: pieza rectangular de marfil (en algunos casos de hueso) que se coloca en la ranura del puente y también en el clavijero. Sirve para elevar las cuerdas sobre el nivel de la tapa armónica y por su contacto con esta, transmitir las vibraciones a la caja de resonancia.
4. Trastes: El diapasón está dividido por unas barras de metal incrustadas en él, llamadas trastes. Los espacios que se forman entre estas barras divisoras reciben el mismo nombre.
5. Mástil: Pieza de madera alargada que va desde el cuerpo de la guitarra (ó caja de resonancia) hasta el  clavijero. En la parte frontal de este mástil va ubicado el diapasón.
6. Caja de resonancia: Es donde se produce el efecto acústico que le da volumen a los sonidos.
7. Diapasón: Es la placa de madera de forma plana, que cubre la parte frontal del mástil y sobre el cual se pisan las cuerdas con los dedos.
8. Boca: Es el agujero situado en la tapa posterior de la caja de resonancia, cuya finalidad es dejar entrar y salir el aire contenido en la misma.
9. Cuerdas: La guitarra acústica clásica tiene 6 cuerdas las cuales se enumeran de abajo hacia arriba. La número 1 ó primera, es la más delgada y se encuentra ubicada en la posición inferior. En la posición superior está ubicada la 6ta, que es la más gruesa. En las guitarras clásicas o flamencas,  las tres primeras cuerdas son de nylon y las tres últimas tienen un núcleo de nylon con un entorchado metálico.
10. Puente: Es una pieza rectangular con una ranura transversal en el centro, donde se encaja  la cejuela. El puente tiene seis pequeños orificios en los cuales se ata un extremo de cada cuerda.

Violoncello

Acá hay material para los alumnos de violoncello:
https://onedrive.live.com/?authkey=%21AAflugHqTzjdhKA&cid=9E51A1428686C448&id=9E51A1428686C448%21313&parId=9E51A1428686C448%21265&o=OneUp

https://onedrive.live.com/?authkey=%21AJnIeh3%5FRRPmVIU&cid=9E51A1428686C448&id=9E51A1428686C448%21314&parId=9E51A1428686C448%21265&o=OneUp

A Cantar y a Jugar

https://www.incredibox.com/

Lenguaje Musical - Profesor Ricardo Polti

Te presento Incredibox, acá vas a encontrar a unos músicos que tocan un montón de instrumentos pero con la Voz!!!! Si, hacen todos los sonidos con su voz, te animás a imitarlos , podés decirle a alguien en casa que imite otro y vos cantar arriba, si te animás filmalo así lo compartís con la escuela. (fijate que arriba hay unos discos que cuando completás todos los colores podés escuchar).
¡A Cantar!

Jugando con la Música

https://musiclab.chromeexperiments.com/Experiments

Lenguaje Musical - Profesor Ricardo Polti

Hola, te propongo que juguemos un rato con Musiclab, acá vas a encontrar juegos para crear tus propios ritmos, crear sonidos, tocar el piano, crear bases rítmicas con el Song Maker, dibujar con colores y hacerlos sonar con Kandinsky y jugar con unos animalitos que tocan instrumentos de percusión Rhyhm, si lo usás en la compu podés filmar con el celu o decirle a alguien que te filme y después compartirlo con la escuela.
¡Que te diviertas!

Ave María

Alumnos en la Legislatura de la Ciudad Sept 2020

https://photos.google.com/share/AF1QipNlEjZaRdbKZDFRhaPF9OdqZ7a1p3gpYyvAdk8C6aty46YPbg_plc3uHfTNJLN0ww/photo/AF1QipOV3uPiOQtwGkhm0EaCBsq31Bpxpxb7Z-zMqzvA?key=T2Z0b1RuSllVdDdfc3VPZkRTd05vR0xVUU5VUE9n

Violinistas Legislatura

Mas fotos

https://photos.google.com/share/AF1QipNlEjZaRdbKZDFRhaPF9OdqZ7a1p3gpYyvAdk8C6aty46YPbg_plc3uHfTNJLN0ww/photo/AF1QipNx8mNFxLn_wS95VJlczcXiV5BPTEDegTSopSvI?key=T2Z0b1RuSllVdDdfc3VPZkRTd05vR0xVUU5VUE9n

https://photos.google.com/u/1/direct/AF1QipN7xSJfnstJBTwW5uecjz8K-90BpkdPQvBPYUTm3fF1KfQHBnnnd4HauKgBCpKMMw?pli=1

Aleluya

Coro

Mais que Nada

CORO

Canción del Pinar

CORO

Cómo agarrar los palillos

Percusión

Para los alumnos de Percusión, el profesor Raúl les manda este video:

Nuestra Escuela

¡Bienvenidos al Blog de la Escuela de Música N° 14 del Distrito N° 20!

Las Escuelas de Música de la CABA están destinadas a una enseñanza vocacional de la música a  niños , niñas y preadolescentes como una continuidad y profundización de los saberes que propone la escolaridad primaria obligatoria.

La propuesta pone al alcance de los niños una opción inclusiva y de calidad que incluye “todas las músicas” y que busca sentar las bases para la formación artística para los que deseen continuar una formación profesional.

Nuestras actividades están dirigidas a niños y niñas de entre 7 a 13 años. Los Instrumentos que enseñamos son : Clarinete, Percusión, Guitarra, Violín y Violoncello. Además de un instrumento los alumnos deben cursar de forma obligatoria las materias: Lenguaje Musical , Coro y a partir de la 2º etapa Conjunto de Cámara. 

Nuestra escuela tiene también un Proyecto Interdisciplinario de Orquesta de la cual participan todos los alumnos. Destinamos las dos últimas horas del día martes para los ensayos correspondientes.

Buscamos que nuestros alumnos puedan:

• desarrollar habilidades para la ejecución, interpretación y creación musical a través de prácticas vocales e instrumentales.
• producir música en forma individual y con otros disfrutando de dicha práctica y valorando las expresiones de todos.
• conocer la música de su tiempo y la del pasado para tener una visión más amplia de su cultura y la de otros tiempos y lugares
• realizar muestras de sus producciones en distintos escenarios y en nuestra propia comunidad.
• vivenciar la música como intérpretes y como espectadores generando actitudes críticas que posibiliten un crecimiento personal.

En este sitio encontrarán información sobre nuestra escuela, materias, profesores, actividades que desarrollamos e informaciones útiles sobre Inscripción, Calendario Educativo, actividades de la Cooperadora, etc.

¡Los invitamos a conocernos!